随着数码音频技术的突飞猛进，音乐发烧友们对于音质的追求已经不仅仅满足于简单的播放，而是愈发聚焦于解码和放大这两个关键环节。在这样的背景下，山灵音频凭借其深厚的音频技术积累，推出了山灵H2蓝牙便携式解码耳放一体机，成功将解码器和耳放合二为一，为追求音质的用户带来了更加便捷和高品质的音频体验。 外观设计 H2的外观设计简约而不简单。银色的外壳光滑精致，仿佛一件艺术品，散发出迷人的金属质感。机身中央的SHANLING标志简洁明了，既保持了识别度，又增添了一份高贵气质。机身的尺寸和重量经过精心设计，使得H2成为一款适合长时间持握的设备。无论是音乐发烧友还是日常使用者，都能在这款播放器上感受到舒适与便捷。 H2的每一个细节都经过精心打磨，触感丝滑温润。正面的0.99英寸LCD彩屏虽然不大，但显示信息丰富，用户可以轻松查看当前音量、剩余电量和音乐采样信息。此外，H2的接口设计也极具人性化，所有的接口都集中在底部区域，双C口的设计既实用又美观。耳机接口方面，3.5mm单端和4.4mm平衡接口一应俱全，满足了不同用户的需求。 硬件配置 山灵H2在声学硬件上采用了顶级的配置，搭载了CS43198 DAC芯片和双SGM8262-2运放芯片，确保了音频信号的高品质处理。同时，它还配备了Silmic II系列、容量为47μF的ELNA丝膜电容，进一步提升了音频的纯净度和细腻度。这样的硬件配置，让山灵H2在音频规格上支持192kHz/DSD 128的高标准，无论是单端还是平衡端，其输出功率都能达到令人满意的水平，轻松应对各种高端耳机的需求。 在硬件配置上，山灵H2同样表现出色。它采用了XMOS XU208 USB芯片，支持USB异步音频解码，能够实现DSD256硬解以及支持PCM384kHz/32bit输出。这样的配置保证了音频传输的稳定性和高效性，让音乐的每一个细节都能得到完美的呈现。同时，KDS高精度晶振的应用，也为山灵H2的音质表现提供了坚实的保障。 除了卓越的音质表现，山灵H2还在功能上进行了大胆的创新。它支持TF卡本地播放音乐，最大可支持2TB的TF卡，让音乐发烧友可以随时随地畅听海量的无损音质音乐。对于安卓手机用户来说，更是可以通过Eddict Player APP来调整耳放参数，实现个性化的听音体验。更令人惊喜的是，山灵H2还支持蓝牙连接，通过LDAC协议，用户可以享受到更加细腻、逼真的音质，让每一次聆听都成为一次音乐的盛宴。 音质表现 好钢配好刀，当高端解码器遇上顶级耳机，会迸发出怎样的火花？当山灵H2解码器与山灵ME500 Shine耳机的完美搭配，它们将如何携手将音乐的享受提升至一个全新的高度。 首先，让我们来了解一下山灵H2解码器的魅力。作为山灵家族的一员，H2以其出色的解码功能赢得了广泛赞誉。当它与ME500 Shine耳机相结合时，音乐的每一个细节都得到了完美呈现。无论是乐器的音色还是人声的情感，都被还原得淋漓尽致，仿佛置身于音乐会现场。H2的推力强大，使得ME500 Shine耳机的潜力得到了充分发挥，二者相得益彰，共同打造了一个无与伦比的音乐世界。 接下来，让我们聚焦ME500 Shine耳机。这款耳机以其灵动宽松却充满力量感的声音风格著称。它不仅在声音解析力上不输于3千元级的耳机产品，更以其高舒适度的听感赢得了广泛好评。无论是入门播放器还是高端设备，ME500 Shine都能展现出卓越的声音表现，这得益于其百搭的特点和出色的音质。 在声音表现上，ME500 Shine的声音基底更加贴近现代人的审美需求。低频位置直接而略带氛围，中频饱满且衔接高频自然，色彩感明确，质感十足。无论是抒情曲目还是轰鸣般的摇滚，ME500 Shine都能展现出独特的韵味和情感表达。此外，其优秀的解析力使得乐器、氛围、声场等元素得以高度融合，呈现出通透和舒展的听感。 而山灵H2解码器则以其沉稳、暖厚、干净、有力度的声音风格著称。其推力强大，搭配ME500 Shine时，即使在高增益下开大约50%的音量也足够使用。H2的底噪控制非常出色，声底干净，使得充沛的密度感得到了更明显的体现。在音质上，H2很可能要比市面上大多数同档播放器更优秀。其在素质与味道之间找到了完美的平衡，实现了均衡的三频表现，同时带来了顺滑、自然且清爽的声音氛围。 总结 总的来说，山灵H2音频播放器凭借其卓越的音质、丰富的功能和强大的硬件配置，成功打造了一款满足不同用户需求的“多面手”。无论是音乐发烧友还是普通用户，都能在这款播放器上找到属于自己的音乐乐趣。它的出现，无疑为音频播放设备市场注入了新的活力，也为广大音乐爱好者带来了更加美好的听觉享受。 <更多>

都什么时代了，如果你家里还在使用那种笨重的功放和CD组合的HIFI设备，那就真的该淘汰了。如今都已经是互联网时代，大量的流媒体和网络播放音乐已经成为主流，而且高品质的音乐也能通过网络来实现同步播放，所以老旧的功放和CD机早已经落伍咯。 取而代之的是融合了功放、又能适应多种主流网播协议和流媒体的HIFI一体机，同时还兼具了体积更小巧音质却不减配的优点，非常符合当下的收听音乐新方式同时也能节省较大的空间占用。 这里重点推荐HIFIMAN EF500耳放解码一体机，在发烧友圈内享有一定的知名度，其功能和音质也颇受圈内人好评。 HIFIMAN作为老牌的知名音频产品商，在耳机、播放器上有着自己独特的设计语言，无论是外形设计还是对于音质的把控和细节处理上都能深入人心。这款EF500就带有典型的轻奢风格，极简的桌面立式造型又非常有工业设计感，方方正正的立在办公桌或者电视柜边，都能完美融入整体家居的氛围，可以说是锦上添花的感觉。 HIFIMAN EF500 重量上大约有3.4kg，材质做工扎实同时也因为内部结构的复杂和对音质的自我要求，所以它不算是轻量级选手。但是这样的好处是也不用担心它的稳固性。而且采用立式结构也是因为它还有一个功能就是方便耳挂，同时能为用户节省桌面空间。 HIFIMAN EF500正面的功能按键布局简洁明了，从上到下依次是四档模式切换旋钮，可以通过高低增益和OS和NOS进行超采样和非超采样输出；接下来是最大旋钮的音量调节控制；6.35mm单端耳机接口 以及最下端的卡侬耳机接口。 从细节看模式旋钮和音量旋钮做工和质感值得肯定，旋钮的阻尼和段落感很清晰，可以较明确的传递给用户所想要达到的阶段和功能切换。 而HIFIMAN EF500背面的接口则更为丰富，几乎满足了目前最主流的多种音频设备的接入和音乐文件格式的转换输出方式，极大了方便了用户可以拿各种设备接入，包括手机和平板，笔记本等等。 从下往上依次是电源接口，电源开关，黄色的Coaxial同轴切换键和NET+USB转换键，Type-C输入、USB-B输入以及网络接口。最上面的则是XLR平衡左右输出和RCA左右输出，可以为驱动音响而连接。 至于播放方式，HIFIMAN EF500除了保留支持传统解码耳放模式外，最大的亮点就是还带来了网桥播放和流媒体播放两种模式。 网桥播放的意思是用户可以通过建立NAS本地音乐库，再通过PC，手机或者平板等外部设备安装Roon应用，即可实现远程控制音乐的播放和管理等一系列操作。一改以前传统的还需要有线连接坐在电脑前去操作了，明显这一方式更符合互联网时代下的自由和便捷。而流媒体播放就更简单了，通过手机平板或者笔记本电脑端的各类音乐APP软件连接HIFIMAN EF500之后，即可推送播放高品质音乐。因为HIFIMAN EF500支持DLNA和AirPlay等多种主流协议，播放效果丝滑流畅，音质也得到了最大的保证。 至于音质，HIFIMAN EF500搭载HYMALAYA LE R2R DAC模组，有着更低的失真、更低的噪声和更低的能耗。通过EF500自身的四种增益模式可以对不同类型的歌曲进行更为全面的还原和精细化处理。 搭配同为HIFIMAN自己出品的Edition XS耳机，其内置的NEO超纳米振膜和隐形磁体等配置，能让音色更加悦耳、动听，同时减少了磁体对声波的阻碍，准确还原音场的定位。我尝试着用几首不同风格的歌曲进行体验，并切换不同的增益模式，像霉霉的《Blank Space》配合Low Gain OS模式，力量感和空间感都得以呈现，如果用其他三个模式则变化还是很明显的。说明EF500的喜马拉雅R2R结构对音质的理解还是差异很大的，大家可以根据自己的喜好去调节体验，这也不失为一种乐趣吧。 接下来我又尝试听了ZABO的《Drown》、赵鹏的《船歌》以及恩雅的《May it be》等歌来测试各种增益模式组合，HIFIMAN EF500不仅能表现出收放自如的控制力，也能展示出应有的空间感。在中低高三个音频段，能做到不仅高频透明而不过曝，具有良好的临场感；中频则能将音准恰到非常高的水准；低音显得弹性十足，听起来会很沉浸却没有丝毫发闷的感觉，能很好体现歌手的低音质感。 听完歌后直接将Edition XS耳机可以挂在HIFIMAN EF500上，显得非常有特别的感觉。最大的好处就是不会随手一仍，让桌面更显干净整洁。 HIFIMAN EF500作为海菲曼旗舰级的耳放解码一体机产品，满足了音乐发烧友对各类音乐的极致享受，同时满足了目前最主流需求的解码耳放，网桥播放和流媒体播放。其小巧实用和轻奢高颜值的极简工业设计风也是家庭家居和你桌面的一抹独特亮色，不到3000的超值性价比也能打造成为你个人独家音乐库，尽享高品质HIFI的音乐世界。 <更多>

没想到之前HIFIMAN去年发布了不少新品，那时候我比较关注的产品就是HIFIMAN 小夜曲，没想到不久之后，HIFIMAN根据市场表现，推出了更有辨识度的HIFIMAN 小夜曲Jr，在原有的流媒体功能上不变，售价更加亲民，只不过去掉了蓝牙功能，其实个人认为是比较合理的，什么都有，那价格自然上去了，去掉一些不一定用的上的功能，让喜欢音乐的烧友主要去多用更好用的流媒体功能，自然是合适的。 烧友的流媒体之路，体验NAS高音质水准 现在各厂都有自己的护城河，打造专属卖点，HIFIMAN则选择了流媒体这条路。经过市场的验证，这条路确实是更符合当下市场的。 如果你对音质有更高的要求，可以将各种无损音乐储存在NAS中，并且可以通过接入局域网，手中所有的设备中都可以用来听音乐。 当然还可以下载一款软件：Roon。它拥有强大的曲目库管理和播放能力，而且不仅支持电脑（Windows，MacOS），还支持手机（IOS，Android），并且可以通过手机连接WiFi，轻松遥控播放音乐，这对于用户来讲，方便快捷的打开无损音乐，才是享受生活的方式。 如果你是一名资深的NAS玩家，也可以将Roon这款软件部署在NAS中，这样就不需要电脑也可以完成音乐的布控，而这也是流媒体的使用方式，可以随时随地的打开音乐。 不过HIFIMAN 小夜曲Jr另外一种打开方式就是传统USB，通过连接电脑，打开Foobar2000，播放保存的无损音乐。 但别忘了，HIFIMAN 小夜曲Jr的核心功能，那就是拥有独立的解码、耳放功能，无论是大耳，还是音响，都可以满足。而这种一体机可以说解决了很多入门级发烧友的痛点，担心买到的耳机推不动，上小夜曲Jr，音响声音太小？小夜曲Jr，很好的解决了产品适配的问题。 核心护城河技术：HYMALAYA LE R2R DAC 自研目前已经成为各家厂商的核心，而HIFIMAN的另外一大产品特色就是自研的HYMALAYA LE R2R DAC，它的性能指标相当于两颗PCM1704K平衡连接，拥有低失真、低噪声和低能耗的特点，支持最高PCM768、DSD512的无损音频。且还荣获2022年日本VGP技术奖，而它的素质可谓是更加出色，音质更纯净。 它主要体现在电源部分，采用50W环形变压器，配备三万微法大容量滤波电容，有效降低电流噪声，确保纯净音质，供电设计多级多路，数模部分独立供电，进一步保证声音的纯净性。 解码功能拥有高解析度的细节还原和平衡中正的声音，音质方面堪称绝佳。配合全分立LPF模拟电路及FET运算放大器的纯甲类耳机放大模块，及厚道的内部设计，看起来用料就十分扎实。 不过所有的核心最终还是要回归到它的声音表现。 声音的张力，独属成熟音质 不得不说，即便是面对高阻抗的大耳，HIFIMAN 小夜曲Jr也能轻松的发挥出它的优势，让声音听起来更加自然。不过我本人更喜欢搭配HIFIMAN Edition XS。 像Achim Reichel的《Aloha Heja He》的Live，现场观众的鼓掌声瞬间将临场感拉满，歌迷的欢呼，伴随着吉他、手风琴拨人心弦的弹奏声，瞬间将现场那种欢乐的氛围给演奏出来了。Achim Reichel在现场的声音其实更加浑厚，人声中带着一种生命阅历的厚重感，在耳边大声的呼喊着，而这种声音迅速带动着歌迷一起加入到这场音乐的狂欢中， Reichel的声音由厚重逐渐放开，听起来十分饱满，现场乐器的微弱颤音、残响还是人声的尾音，可以说细节分毫毕现，声音的细节保留的十分完整，而这才是Live想呈现，而在在HIFIMAN 小夜曲Jr的解码下，通过耳机就能感受到。 偶然间我听到一首苏曼的《橄榄树》，刚开始的人声部分我就被震撼了，苏曼的人声太有辨识度和代表性了。苏曼将声音的中性，厚重，温暖，细腻等众多因素都包容进她的声音中，她声音的细腻之处就是在于转音，转息带着磁性，没那么强的爆发力，但那种时时刻刻萦绕在耳的感觉，极难忘怀，在她演唱时是具有力量感的，而吉他的伴奏就是一种神辅助，通过HIFIMAN 小夜曲Jr输出后，苏曼的声音就开始循环在我耳边，将这种细腻映入脑中。 休息时我听到了Adele的《Rolling in the Deep》，这首歌真可谓久别重逢一般，鼓声伴随着Adele磁性、沙哑的声线，有一种隐藏在器乐背后的悲愤感，但声音中又隐约透露着坚强，在逐渐高潮时一下子爆发出来，声音中充满了Adele的感情，鼓点的渐入时刻将这首歌的沉重感体现着，击打着听众的耳朵。而HIFIMAN 小夜曲Jr完美的将鼓点、Adele的声线很好的展现。 总结 HIFIMAN 小夜曲Jr可以说是解码耳放一体机的一个新高度，全新升级的玫红色十分吸睛，并且不落俗套，充满了辨识度。而流媒体网播和自研的喜马拉雅DAC已经成为HIFIMAN的招牌，而作为一款售价3999元的产品，它的功能性、可玩性绝对能满足绝大多数的发烧友。 <更多>

延续之前的传统，骚图镇楼！ 事源当初Topping拓品DX5时，就套用了烧油们熟知的那个梗。而这次蹭听的DX9，则是DX5的升升Liver Up版本——DX5 ＜ DX7 ＜ DX9，这没毛病~！ 所以题图的标题也就变成了“とある科学の超~超~超HiFi”！ 玩笑开完，该进入正题了！ 这次依旧是由Topping拓品联合耳边事国砖吧组织的巡回活动，作为之前参与过DX3Pro+和DX5双机联合巡回的老科学HiFi粉，自然也不会错过这次拓品算是铆足了洪荒之力整出来的“15周年纪念版+真·旗舰”定位的台式解码耳放机型DX9。 声音：究極の理性者の感性的魅力（极致理性者的感性魅力） 不用惊讶，但凡我不按照惯例从外观、功能、声音这样按部就班顺着叙述的，就一定是有特殊情况的。 事实上，DX9所呈现出来的声音，非要用一句话来概括，那就是如小标题所述的，极致理性者的感性魅力！ 拓品一直以来给人的印象，就是不遗余力地追求尽可能完美的指标参数，以一种极致客观、理性的态度，去看待主观、抽象、同时又非常感性的音乐。而有时候理性被推至极端时，往往反而会呈现出感性的一面来。而这点套用到DX9上，我认为是非常合适的！ 无可否认，DX9的声音依然是有着很浓重的拓品式的严谨、规整风格，就声音素质来说，绝对担得起“周年纪念旗舰”的身份。它的调音非常的中性，同时细节丰富，对于动态的呈现也完全做到了一丝不苟，作为前级解码来说，处处都透露着“极致”的考究和用心。 虽然我一开始对于旗舰机型只用单片DAC有点小担忧，但考虑到AK4499EQ作为旭化成已经“绝唱”的前旗舰DAC，仍能拿来足够的存货来支撑一款旗舰解码耳放就已经甚是难得了。所以确实也不好苛责拓品什么。何况，DX9无论是密度还是解析力，面对很多“堆料”的对手也丝毫不落下风。 得益于整机体型扩大的缘故，直接塞下了6通道的NFCA耳放模块，因此在推力上也有了显著的提升，并且在直接驱动各种大耳时也变得更加从容、稳定。我个人挺喜欢拓品跟森海的配搭，尤其是DX9与HD660S配搭起来，那种通透质感，与华丽音色的碰撞，就如同摩卡咖啡里的意式Espresso与细腻奶泡的奇妙组合，恰如其分的甜蜜，又不失细节的舒展与呈现，不寡淡也不黏腻，怎么听都舒服。 但如果仅止于此，又怎能被称之为“极致”呢？ 当中最让我感到惊喜的，是DX9的高频在呈现出如麦芒般锐利、信息非常密集的同时，竟然也飘逸着丝丝的甜意……这份意外，是我在以往听过的拓品机器中都不曾有过的，还给人一种“钢铁直男也有暖心一刻”的出乎意料。 事实上，DX9的声底走向，乍听之下会有点像ESS的风格，都是追求细节与密度的呈现。但细品就会发现似有回甘，隐约中会在余音中感受到丝丝的真切柔情……然后才骤觉这是经过拓品精心调教之后，源自4499EQ从不为人知的“理性”一面。这当中有多少是源于AKM DAC本身的加成就不得而知了，但可以肯定的一点是DX9在整体保持了拓品一贯的中性、均衡的调音风格外，同时又增添了一抹的甜润，让科学HiFi声变得更加的“亲和”了。 此外，DX9的动态依旧相当地凌厉，甚至可以说是达到了新的高度。这会颠覆一部分烧油对于一体机的偏见，哪怕DX9的身板其实已经不算小了，但那种气吞山河般的气势，依然会让人对它刮目相看。即便是凯声白铃这样专门针对台机定位的高阻耳机，在DX9的驱动下，开声所呈现出来的规模感以及声场宽广程度也都被发挥得淋漓尽致，丝毫不逊色于分体“层层叠”下的表现。 但拓品对于音染的使用却还是保持很谨慎的态度，整体音色依旧以写实、保真为主，没有传统HiFi品牌那么暖厚。这或许会让它少了一点的“贵气”，但取而代之的，是更为年轻化、现代化的通透与清甜，以及更好的兼容性。到手这几天，我也试了好几个耳机的配搭，包括大耳、入耳、平头都做了尝试，也听了许多不同类型的音乐，总体感觉DX9就是一个很百搭的前端。尤其是它在推力大的同时，即便驱动一些偏低阻、高灵敏的耳塞时，也都能控制自如，不会出现过推的情况。可以说，DX9这种粗中有细、收放自如的表现，显然并不是简单粗暴地堆砌推力，而是确实有着极好的控制力，确实担得起旗舰的名号。 出色的耳放架构，加上本来就素质极高的解码部分，一定程度上也是得益于DX9在供电方面也下了不少的功夫。据官方的介绍，DX9的解码和耳放电路都采用各自独立的供电，从而保证彼此之间不会有干扰，更不会互相牵制。因而，DX9的声底呈现出前所未有的漆黑，简直如同黑洞一样深不见底。 声底的干净，自然也会使得结像变得更加分明。DX9不仅对于中间的主体部分有着很立体细致的呈现，就连两侧声场边缘的伴奏乐器也能细细品味，勾勒出一幅如《清明上河图》般的优美画卷。 素质：無限の引力が発散している（无尽的引力正发散出来） 第一部分主要还是基于DX9自身耳放输出的表现来谈的。DX9本身的调音中正、均衡，但未必符合所有人的口味。此外，在驱动诸如HE560这样比较另类的耳机时，也确实会显得稍素雅了一些。 所以第二部分会基于与耳放配搭的情况下，正所谓“没有对比就没有伤害”，这样再看DX9的整体素质，会更加地分明！ 不过在这之前，先简单说说DX9的输入/输出配置。作为旗舰机型，DX9在输入接口方面不光更全，同时也更丰富。官方称之为“全生态接口配置”，能不能包圆我不确定，但对于一台解码耳放来说，确实是相当“丰盛”了！ 首先同轴和光纤输入不光齐全，而且还加倍，都提供了2组接口，方便对接多台前端转盘使用。其次USB接口，以及基于HDMI接口的IIS接口也配备了，蓝牙就跟不用说了，也都给配置齐全了。甚至于连专业设备上才使用的AES/EBU口，DX9居然也配备了。 其次在输出方面，则分别配置了Line Out和PRE前级输出，两者都采用XLR+RCA接口的配置，这种细致的分工，显然能够在搭配组合上更加专业和方便一些。 我感觉自从开始折腾台机后，这层层叠也在不断创新高啊……就差没再整一线电而已了！ 前端的艾索洛DMP-A6，以及后端耳放的xDuoo TA-22其实也都整合了解码架构，但无独有偶都是ESS 9038Q2M x2的配置。对于小白来说，看到2打1的节奏，都会觉得能稳赢DX9，实则却并非如此。 AK4499EQ是从属于AKM的VELVET SOUND(旗舰)系列，无论是定位还是各项指标参数，都是直接对标ESS的9038PRO的。而ES9038Q2M虽然前序一样，但实际定位是便携产品线的，跟AK4499EQ以及ES9038PRO还是差了1、2个等级的。 何况，我从来都不主张“唯DAC论”，因为实际上，解码出来的声音好坏，更多是取决于采用这款DAC的厂家设计的周边电路，以及供电、时钟等各方面外围配置的高低。 单就解码部分而言，后端耳放输出则交给作为纯胆放使用的TA-22，这套组合所呈现出来的声音，通透感会相对没那么强，特别是结像本身的绒毛质感会更多一些，形成一种更蓬松、柔和的声线。一如前面所说的，DX9自身耳放的声音偏中性，强调的是三频的全面和均衡，并且形成一种流畅、自然的过度。而组合TA-22的声音，乍听之下会显得密度更高，同时能量更充沛，但实际是因为它的调音更强调中频，加上松软的音色，显得结像更大一些，因此带来一种密度高、推力足的错觉。 其中高频方面，DX9对于细节和泛音的交待会更加完整，并且以一种灵巧的姿态十分细腻地呈现出来。特别是在小提琴的演绎方面，无论是卡拉扬的《The Four Seasons》中苏菲·穆特，抑或是伊莎贝拉·浮士德的《Partita III BWV 1006 in E major: I. Preludio》，琴声的快速流转与其说是凌厉，更不如说像林中仙子般轻盈地翻飞起舞。特备是在主音与泛音的平衡拿捏方面，DX9显然会比拓品以往的产品更加上道了，同时也是“甜味”的来源。如果单拎高频出来进行比较，DX9完全有能力对打那些万元机。 相较之下，DX9自身耳放出来的低频还是会显得有点轻了。虽然控制力很好，低频下潜深度以及质量都是上乘之作，但拓品似乎一如既往地喜欢往高雅、清新的方向去调音，这对于大多数耳机来说都是合适的，唯独就HE560这种异类，会感觉还是差了点温度火候。不过这不能怪DX9，毕竟HE560本身就是需要比较偏暖的前端，最好是胆机来推才会有比较怡人的音色。而目前哪怕是台式一体机，恐怕也极少会“弃石从胆”吧？ 至于中频细节以及结像，无疑是DX9压倒性地胜出的。DX9规整且有序的空间感，即便是在大编制交响乐时，也能把各种乐器的音色和摆位给你安排得明明白白。紧致而细腻的结像，也能让各种乐器都和谐共处，每一个乐手的细节都能丝丝入扣地拿捏住，形成一种类似蓝光8K精度的临场超·真实感。 所以对于DX9的素质评价，我认为它就如同一个无穷尽的磁引力，正在源源不断地把音乐本身的各种细节都给发散呈现出来，等着我去逐一挖掘和发现。 外在：科学は両刃の剣（科学是把双刃剑） 先声明，我并不是说科学HiFi是把双刃剑，而是说的DX9作为承载科学HiFi的产品本身，在一些外观以及功能设计方面，存在褒贬不一的看法而已。 DX9的外观设计，很大程度上延续了拓品从DX5开启的审美风格，甚至在线条以及一些细节元素运用上，也基本是一脉相承的。甚至我都不需要看标志，仅凭左右两侧的圆角造型，以及电位旋钮本身，就已经能一眼认出拓品的标志性“家族”外观了。 当然，DX9比较亮眼的地方就是上盖设计成全透明的，可以内部的主板以及元器件结构都能看得一清二楚。不过最近貌似HiFi圈突然兴起这种“透明风”，好几个厂家的新品都设计成透明上盖的，甚至连小尾巴都不放过。这种一窝蜂式的设计风格扎堆，多少会有点审美疲劳。同时这也会对厂家在内部结构设计、布局方面带来更多的制约和限制，不见得就是好事。 不过这倒是让我终于有机会一睹拓品独家的NFCA耳放模块的真容，加上每个模块都整齐有序地排列着39颗晶体管构成的单通路模块足足有6个之多，脑放也很自然而然就火力全开了！ 相比之下，在其上方的AK4499EQ就会显得有点不够看，孤零零的一小块芯片，跟楼下耳放的“豪华”阵容一比起来，就会有种相形见绌的直视感。但这也恰恰教育了一波HiFi小白们，不要把DAC看得太重要，耳放、供电、信号处理，这些才是最需要堆料、同时也是最能拉开差距的环节。 其实整机最让我吐槽的，就是拓品那该死的理工直男式的思维——为了追求“严格”的视觉对称，为了让电位旋钮刚好在正中间，硬生生地把屏幕给分割成了两小块……直观对比，难道下面DMP-A6那一整块完整的大屏不香吗？非要弄成两块小屏，导致需要显示的界面也被一分为二，反正我是很难认同了。 另一个小槽点就在于面板右侧的四芯卡侬耳机输出口，这透着红光的景象，到底是故意设计的，还是没做插座背面遮光的缘故？不过跟DX7相比，这次DX9总算是把4.4跟6.25口给对齐了，也算是跨进了一小步吧。 行文至最后，惯例还是概括总结一下吧。 DX9单就声音来说，确实是当下拓品的扛鼎之作。而且也很符合拓品的一贯风格，用狠料堆出天花板级别的素质和指标，但价格却依旧很平易近人。DX9的声音中性、均衡，无论是单机还是配搭，都提供很好的兼容性和延展性，确实挺适合作为一台进阶提升的机型来考虑。声音方面，相较于DX5、DX7有着更进一步的提升，同时也在科学HiFi的方向上，增加了一丝的温情暖意，更能迎合大众的审美。但外观设计方面，确实还有待提升——当然，这也是国内HiFi厂家都需要面对的问题，不单是拓品一家的事！ 最后的最后，Topping DX9，确实可以称得上是科学HiFi的巅峰之作——とある科学の超~超~超HiFi（贴心翻译：某科学的超~超~超~HiFi）！ <更多>

如今做发烧级实体CD播放器的国产品牌越来越少了了，最近我尝试了一款山灵的便携式CD播放器，感觉它做得很有味道。在CD机领域，山灵技术积累的不错，像是这款EC Mini，不论设计还是体验都很出色，既能够满足实体CD仪式感的使用需要，又能确保良好的听歌品质，给广大实体CD玩家带来了一种更加便捷的选择。 作为一款便携式CD播放器，山灵EC Mini最大的挑战莫过于续航，而在最近的使用体验当中，我发现它在这方面处理得很好，能够确保我们随时随地可以享受实体CD的音乐，无需担心电量问题。而且作为一款CD机，EC Mini的便携性也是非常出色。 EC Mini的包装设计比较简约，显得十分精致，上面并没有太多内容，感觉特别低调。当然在包装内部，通过海绵垫层，对CD机提供了良好的保护。 这款CD播放器的操作并不复杂，采用了按键加触控的方案，而且接口丰富，兼容性好。前面板是日常操作的区域，CD仓采用了吸入式设计，输出接口支持3.5mm单端和4.4mm平衡耳机孔。按键则是有电源开关键、确认CD读取键、播放/暂停键、停止/退出CD键，以及一体式的音量调节键，按键设计直观，手感不错，不过因为按键形状一样，所以不适合盲操。 背部主要是接口的位置，最右侧是蓝牙模块，支持双向蓝牙，并设有车载模式开关，所以这款CD播放器也可以装在车上使用。此外EC Mini还配有两个USB-C接口，其中一个是充电插口，另一个是数据接口，支持双向USB/DAC。除了读取CD之外，EC Mini还配有TF卡槽，支持高达2T的容量，最右侧则是模拟RCA输出端口。不难看出，这款CD播放器的接口比较全面，扩展能力非常出色。 除了传统的按键、接口之外，EC Mini的顶部还配备了一块222×480分辨率的LCD真彩屏，支持触控操作，可以显示播放内容，也可以进行系统设置。屏幕右侧还有两个实体按键，方便快速切换上一曲下一曲。虽然屏幕不大，但确实非常实用，而且操作流畅不卡顿。 EC Mini屏幕的下方有山灵LOGO和支持的音频标准等图标，看上去很简约，不浮夸。另外，山灵还有一款手机端的APP叫做Eddict Player，也可以用来控制和管理EC Mini。 在配置上，EC Mini采用了定制的飞利浦伺服系统，三洋HD860机芯和君正X1000主控芯片，拥有高达PCM384kHz/32Bit采样率的双ES9219MQ DAC，单端输出功率为140mW@32Ω，平衡输出功率为248mW@32Ω，配置非常出色。 内部用料上，EC Mini做得也很扎实，采用了LTA8092运放线路输出、双RT6863独立放大芯片、KDS飞秒级低相位噪声有源晶振、4颗松下FC铝电解220U/25V电容、2颗47U/10V的ELNA SILMIC II电容、14颗松下高分子钽电容，兼顾了体积和性能之间的平衡。 因为配备了双18650高能电池，拥有6800mAh的大容量，所以这款CD播放器的续航能力确实非常强大，使用TF卡本地播放可以获得25小时的播放时长，使用CD播放的则可以实现连续播放7.5个小时，也就是充一次电能够放大约10张普通CD唱片。 尽管是一款比较现代化的设备，但是EC Mini的操作体验还是很有复古感。 外出携带的话，EC Mini还有官方的便携皮套可选，并且配备了背带和手提带，携带非常方便，同时可以保护播放器避免磕碰，皮套不会影响接口和屏幕的使用，设计十分合理。 山灵EC Mini作为一款CD播放机，我感觉它的硬件配置，以及设计都很出色，很好的适应了当下发烧友们的实际需要。我最近一直是用山灵的MG100耳塞搭配EC Mini听音乐，这款耳塞采用了精密陶瓷振膜动圈单元和谐振抑制双腔体声学系统，配备了配备了两种音频滤波器，本身还原能力很出色。 实际使用中，我感觉这套系统的表现效果非常自然，适用于各种类型的音乐内容，播放中背景干净通透，低频沉稳纯净，中频效果流畅，细节丰富，高频的表现也是非常稳定，拿来听钢琴的话尤其合适，音色非常正，能够获得身临其境的享受。 总的来说，作为一款便携式的CD播放器，EC Mini很适合外出使用，搭配一款轻巧的耳塞，可以随时随地享受CD的乐趣，相比现在流行的黑胶，它更加轻巧。我们随身带几张CD毫无压力，而且相比流媒体内容，或者是数字播放机，它的仪式感更强，让我们能够沉浸其中，在高品质的音乐中获得纯粹的放松。 <更多>

刚结束的广州国际耳机展新品璀璨，除了缤纷多姿的耳机外，自也少不了时下火热的大小尾巴。海帝思也向大家展出了新款搭载了炫彩氛围灯的平衡解码耳放HIDIZS XO。是的，你没看错，就是我们在影视中常见有钱人爱喝的洋酒。它代表最顶级、最上乘的白兰地，堪比我们的国酒茅台。如此命名不仅意味着其产品的高端定位；同时也取自XTAL Oscillator（晶体振荡器）一词的缩写。一款新品型号竟有多层含义，这本身就很有意思。那么在光鲜名字下的具体表现到底如何呢？且让我们一道来看下吧： 海带家的包装依旧紧凑而考究，正四方的外封上，烫银的字体搭配盒绘上的“跑马”灯带颇显精致，背景下那醒目的“XO”字样让人莞尔一笑，此“酒”虽不能喝，但却一样醉人（笑）。 盒身背部依旧是密麻的各种规格参数，以中英对照的方式。根据介绍，HIDIZS XO采用了ESS家SABRE高端系列的2颗ES9219C最新一代DAC芯片，并内置了具有高精度、低抖动的外部独立晶振，可为DAC提供精准的时钟，协同作用下达到双倍音质效果。 拆开封套后，黑色塑质的内盒可以充当日常收纳，节约又环保。 而内容物方面，除主机与连接短线外，还有USB-A转接头一枚（可连接PC），“小金标”两个。当然如果你是苹果用户的话，可以直接选购带有Lightning线的套装，也就贵了50。略显遗憾的是，配件中少了领夹收纳壳。 在XO之前，Hidizs已推出过多款小尾巴，比如S8和S9、S9 Pro。本来还以为此次新品亦会遵循S打头的惯例。但XO仅就外观设计方面就与X系列泾渭分明。首先机身一改S9系列的玻璃镜面，而是直接采用了磨砂处理的全金属外壳（CNC一体成型，全铝合金包裹），虽少了些柔美，但更显阳刚。正面板上的X、O双键也与型号名称相契合。其中O键独立负责滤波切换（两种滤波效果，无须手机端专属APP设置），而X键则用来控制氛围灯。RGB灯效在游戏外设中虽说很常见，但在小尾巴上倒是首次见过。与手机连接后，两侧双翼光波浮动，各种色彩可自由切换，还是很漂亮的。 与手边的S9机身对比：Hidizs XO的具体“三围”为55*24.5*9.35mm，大小与一枚普通U盘相当。相较S9的瘦长机身要显得稍胖上些。除了左右边框灯带会点亮外，正中的O型实体键边缘也是有一圈灯光的，不同采样率会呈现出相应的颜色变化。比如DSD为黄色，MQA为橙色，PCM 352.8/384kHz为红色等。相较S9那会发光的铭牌可以说是殊途同归吧。 机身背面特写：具体数据上，支持MQA无损16倍展开，支持硬解DSD64/128/256，PCM最高支持384kHz/32bit PCM输出。 机身顶部耳机双端口：Hidizs XO同样拥有3.5mm＋2.5mm两个接口，可提供78mW+78mW@32Ω（单端）和195mW+195mW@32Ω（平衡）的推力，8-250Ω范围内的耳机都可轻松推满，即便是300Ω的高阻抗耳机也有不错的表现。不过个人还是希望后继能够推出4.4平衡版本。 对应底部的Type-C口：相较于机线一体式，我个人还是更喜欢XO这种线缆可分离的设计。连接时需要注意将带有LOGO的一端接入手机端。 方寸间，两条善舞的“长袖”随着节奏的律动，闪烁着霓虹的光。仔细端详下，那镂空的“鹊桥”彩带竟然是由无数个细密的字母“H”交织而成。在极富品牌辨识度的同时也带来了赏心悦目的透光灯效。尤其是夜晚出街时带着它，完全可以当做酷炫的配饰（当然如果你睡前听歌想要拒绝“光污染”也可以直接关掉）。 HIDIZS XO首发除经典的黑与银外，还有玫瑰金色。机身还是很精致的，尤其是两侧的灯带尤为考验做工。以品牌首字母“H”为设计元素，通过微米级复杂、精细的金属加工，首尾相衔蚀刻而成。整个机身最为创新的地方就是加入了炫彩氛围灯，两侧灯带均有10颗氛围灯，共计15种灯效可供选择。点亮后RGB炫彩灯效时而呼吸、时而闪烁，时而流光溢彩，时而纯色流连，在聆听音乐时，可谓声色俱佳。 最后让我们谈下XO的声音表现，耳机的搭配上特意选了海带自家的MD4四单元动铁和手边一直在用的BGVP DM8。首先是自家的MD4（单端）：低频有质有量，下潜到位，弹性很足，有冲击力，但不会轰头。氛围感也营造的恰到好处，既非浓厚也不单薄。中频声音中性偏暖，富有层次感，人声与乐器间的分离度良好，情感的营造真实而鲜活，听情歌时更能动人心扉。尤其女声，能明显感觉到充盈的临场感和空间感。高频足够通透，明亮不沉闷。解析力和延展都不错，细节丰富，瞬态响应速度也很快。声场方面横向拓展略有不足，纵深还是可以的。 再来就是DM8，因为耳机线缆为可换插头。所以特意对比了单端与平衡间的差别。总的来说，相较于单端，平衡口下的耳机在细节动态、分离度、解析力等方面均能得到更优秀的表现。声音宽松舒展，解析力更足，低频澎湃有力，下潜也更有深度。声场开阔自然，纵横间都放得很开。定位也更为精准。 与之相比，单端下的声场虽然规整，但放得不是很开，略显局促。而平衡口下无论对小编制弦乐的掌控，还是大编制上都能做到游刃有余。总的来说，XO的声底干净，音色饱满，声音饱满润泽，富有力量感。听感上舒耳耐听，推力亦很足。完全能够满足日常听歌所需。 总 结：算上之前出过的S3 Pro，这已是Hidizs推出的第四款小尾巴了。它的硬件性能不俗，外观在秉承前任们精致娇小的基础上，还创新性的加入了多彩炫光灯效。听歌时更能“绘声绘色”。五百来元的价格十分富有诚意，完全不愧于“XO”之名。如果你近期想要入手小尾巴的吧，真的是不容错过！ HIDIZS XO 2.5平衡解码耳放MQA16xHIFI便携音频解码器 玫瑰金色 京东：￥599 去看看 <更多>

1.前言 如今，视频文化非常流行，大部分人都在简单、快速的生活节奏里。但往前再数个十几二十年，听音乐，才是主流。那个时候，我们用的最多的是收音机、随身听、复读机（听磁带）和MP3，何其有幸，经历了后来被称为“华语乐坛巅峰”的年代。 也许看到这你要问了，“这跟你说的黑胶有什么关系？”当然有。上面提到的收音机、随声听、复读机和MP3，便携性越来越好，以至于MP3迅速席卷音乐消费市场，而徒留“重型音频设备”在原地叹息。而黑胶唱片+黑胶唱机，在大众消费领域，基本上属于最不便携的组合了。 更有效率地做一件事，是社会发展的主流，就像电子书挤压纸质书、手机挤压相机和黑胶唱机的生存空间一样。但纸质书、相机和黑胶唱机就此消亡了吗？并没有。因为随着人们生活水平的提高，小众细分市场还有个需求，叫做——品质！ 是的，快节奏生活效率是高了，但不能提供纸页的墨香、胶片的质感和黑胶唱片的还原度。而这些，往往才是生活质量的重要组成部分。想象一下，在一天的忙碌后，无论是捧着一卷书，在暗房冲洗照片，还是就静静地躺在沙发上闭着眼睛听黑胶...都能让你感觉到生命的温度。 这可不是我的个人陶醉，黑胶唱片从1931年诞生，1982年逐步被CD取代，再到1998年我国最后一条黑胶生产线关闭，让人看到的是式微。但在2015年12月，国内黑胶生产线在广州番禺重开，说明还是有越来越多的人，想静下心来好好听听黑胶的（有消费群体，才能激发商业行为）。 这篇文章，就让我们一起来聊聊黑胶。 2.黑胶快速入门 学生时代没有钱，工作以后没有闲，很多小伙伴可能一直都没接触过黑胶唱片文化，更多的印象还停留着听说某某歌手出了张黑胶大碟，感觉好高大上，或者听说谁谁谁攒了好多黑胶唱片，好有钱。 所以在进行正文分享前，我们先来个黑胶快速入门。 2.1 何为黑胶唱片？ 俗称“胶木”唱片，最早采用虫胶制作而成，又大部分为黑色，故称黑胶。随着时代的发展，黑胶唱片的材质逐渐被合成塑料代替，也有纸质的黑胶唱片存在。 2.2 黑胶唱片为什么没有消失？ 因为黑胶唱片的那种空灵感和现场感是现在的CD无法取代的。1931年，美国无线电公司(RCA)试制成功33又1/3转/分的密纹唱片(LongPlay，简称LP)；1948年，RCA的竞争对手哥伦比亚唱片公司开始大规模制作发行PVC材质的LP唱片，因为音质和播放时长都得到了提升，LP唱片才真正迎来了市场化。 播放LP的设备叫turn table（唱片机）， 一般不带有功率放大器，只是前置级的输出，拾音模式大约有动磁、动圈和动铁的唱头，音质更逼近原声。众多重量级演奏家、指挥家、大乐队及歌唱家等作品大多数均以黑胶唱片作为首次发行。 而且，只要唱机的针压合适、唱臂的灵敏度足够、平时对唱片的保护较好（定期清洁和防潮、防阳光直射、防摩擦），基本上传给下一代没什么问题。 2.3 有哪几种格式？ 根据播放时的转速不同，黑胶唱片分为以下三种格式： 33又三分之一转 LP（Long-Playing）密纹唱片，12英寸LP可录制曲目7-12首，录制时长40分钟左右。现在通行的唱片几乎都是33转，所以黑胶唱片就被直接称为“LP”； 45转 EP（Extended Play）细碟，分为7英寸和12英寸两种规格，前者可录制曲目1-3首，录制时长10分钟左右；后者可录制曲目3-5首，录制时长20分钟左右。它的音质比LP要更好，但显然录制时长要短不少； 78转 SP（Standard-Playing）粗纹唱片，最早的黑胶唱片，时间被限制在2-3分钟。重量大，录制时长短，脆而易损坏，信噪比低，低频、高频的频率响应差。所以SP粗纹唱片在上世纪50年代就被前两种特别是LP密纹唱片取代。 所以现在市面上比较主流的黑胶唱片还是LP密纹唱片和EP细碟。选购黑胶唱机时，也要注意自己手头的唱片跟唱机是否匹配。 2.4 如何选唱片？ 黑胶唱片的细分种类其实很多，包括前面说的LP、EP和SP，以及适应时代潮流的专辑、合辑、原声带等。 当然，对音乐发烧友来说，可能会对头版和母带直录更感兴趣。如果预算毫无问题，头版当然很好，如果不是，那么我觉得其实也不必执着，RCA、PHILIPS、CBS等公司都曾经发行过非头版的唱片（会便宜不少），经过降噪处理后，表现也不差的，再说了，即便是头版唱片，要有超赞的表现，还是需要最强大的播放设备来播放。 所以如何选唱片其实没有定论，看你预算和使用需求，发烧这事，永无止境的。 看完唱片，我们接着来聊一下唱机。 3.黑胶唱机的结构 如果你打算听一听黑胶唱片，那自然需要一个能播放它的黑胶唱机。虽然可以说是种类繁多，但大类的话，主要还是分为一体式和分体式两种，区别在于音箱内置还是独立搭配。当然，一体式唱机也是支持外接音箱的。我们来看一下唱机的结构： 3.1 底座 底座的作用主要是颜值和稳定性，所以设计上可以充分发挥，然后重量设计得偏大些较好。 3.2 唱盘 唱盘是放唱片的部分，按驱动方式分为皮带、隋轮、直接驱动和绳线几种。相比于直接驱动，像皮带式的对于唱片的摩擦、震动就相对小。 唱盘与唱臂的组合则包括盘臂分离、半自动和全自动几种，全自动的自然就要贵一些。 3.3 唱臂 唱臂的工作是搭载唱头，让唱头能正确拾取唱片上的讯号。依照循迹方式，可以分为正切臂(直切臂)与曲臂两种；曲臂又可依外型分为S形臂、J形臂以及直臂三种，目前的主流为直臂。 唱臂依照平衡方式可分为静态平衡唱臂、动态平衡唱臂以及半动态平衡唱臂。动态平衡唱臂的针压借着改变唱臂两端受力而产生，所以平衡锤不但用于唱臂归零，也利用上面的刻度盘调整唱头的针压。静态平衡唱臂的针压由唱臂内的弹簧控制，通常在唱臂旁有小拨盘可调整。 3.4 唱头 黑胶唱机播放唱片的原理，是唱针与音沟两侧的凹凸摩擦，产生震动并传到唱头，用“磁电转换”的原理输出电流，电流再转换成电压，最后重新还原，经由喇叭播出音乐。根据磁电转换方式的不同就发展出不同的唱头，主要有三种：MI、MM、MC。 MI=Moving Iron=动铁式 MM=Moving Magnetic=动磁式 MC=Moving Coil=动圈式 MI和MM唱头输出比较高，而且可自行更换唱针、制造成本也较低，所以比MC唱头更适合入门新手。不过和唱臂一样，不同种类的唱头也会带来不同的音色（比如MM唱头适合听爵士、流行、摇滚，MC唱头则适合听古典），所以具体的还是看自己的使用需求。 说了这么多，相信即便是此前从来没有了解过黑胶唱片和唱机的小伙伴，也已经有了一些基本的认知了。对于大部分对生活品质有所追求，但预算又不会无穷大的朋友，如果想要听听黑胶唱片，有没有什么好的方案呢？有的。接下来将为大家分享的梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机，就是一款“经济适用型”的机器（加上支架仅四千余元）。 市售的普通LP唱片一般也就一百多块钱一张，所以整个“发烧”组合下来，成本不会太高。好的，闲话不多说，我们来看看这款机器吧~ 4.外观与细节 ▲梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机和唱片柜采用的分体包装，唱机支持单独购买。唱机的包装尺寸为531×411×373mm，唱片柜则为618×557×565mm。唱机相对轻盈，毛重10.75kg，唱片柜则要略重些，所以家里有帮手的话，千万不要客气。 4.1 唱片柜的安装与细节 ▲先来看唱片柜。唱片柜需要一些简单的安装（拧内六角螺丝和按压脚垫），不过都是自己可以上手轻松完成的工作。 ▲唱片柜每只脚都对应呈直角排布的两组螺杆，铁片厚度也很诚意，所以安装后的柜体稳定性可以不用担心的。附送的内六角扳手使用起来还算顺手，当然，如果家里有可换头的电动螺丝刀就更方便了。 ▲我算手慢的了，也是10分钟就完成了4只支脚的螺杆紧固。 ▲铁制支脚可能会让有的小伙伴担心会划伤地板或瓷砖？不用担心，只需要将这个带螺纹的脚垫卡在支脚上，既能防止地面损坏，又能防滑。 ▲唱片柜地面放置效果。唱片柜左侧小格是开放式的，右侧大格则采用了透明亚克力材质柜门。整体设计延续了唱片机的至上主义风格，简洁而醒目。 ▲唱片柜的设计我觉得还是很实用的，左侧小格可以用来存放常听的唱片，没有柜门的束缚，取用起来也方便很多。右侧大格因为是透明的，可以用来展示唱片封面，内部则可以存放平时听的频率不高的唱片。 4.2 唱机的安装与细节 ▼再来看唱机： ▲因为涉及灵敏度高的组件（比如唱针），也考虑到包装的便利性，梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机也是需要组装，不过比前面的唱片柜拧螺杆还要简单。 ▲平衡锤前面提到了，可以用于唱臂归零。不过梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机并没有配备刻度盘，所以就不能调整唱头的针压（实测影响倒是不大）。 ▲做工还是很不错的，金属件的高质感之外，即便塑料件的细节处，看上去也很精细。 ▲梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机的唱臂就是采用的直臂，表面还采用了方格纹路，辨识度很不错了。 ▲可以看出唱头接了电路，这是因为唱头微弱的电压并不足以直接提供给后级功放电路使用，所以需要经过唱头放大器进行输出电压放大。 ▲整个操控系统比较简单，手动控制参与感也比较强。 ▲抬臂器用指尖轻触就可以操作了，唱头位置随之升降。 ▲之所以说一般情况下不用调针压也可以，就是因为梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机的运行很稳。 ▲梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机配备了33又1/3和45转两种转速的调节方式，前文也提到了，78转的唱片基本上绝迹了，所以梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机是能满足市面上的主流唱片需求的。当然了，市面上的唱片其实又以33又1/3转速的为多，所以这会是一个常用的档位。 ▲梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机的号角高音喇叭灵感来源是俄罗斯至上主义画家马列维奇，通过简单但对比强烈的印象来表达视觉效果，致敬传统又显得颇为张扬。 ▲这个号角高音喇叭采用了三频设计，可以分离出更多的声音细节（下文会分析）。而且除了我这红丝绒配色，还有东陵石绿、月光白、活力橙、香蕉黄等几个配色，除了月光白，都属于特别张扬的风格了。 ▲唱盘的安装也是很简单的，对准中间的孔洞小心放入就好，然后再在唱盘上放上唱片垫。皮带安装时需要注意理顺方向，否则在使用时可能会显得不顺畅。 ▲皮带传动+唱片垫结构，可以减少唱头跟唱片的直接摩擦损耗。 ▲防尘盖通过活钮直接卡入即可，翻折角度比较高，不会影响到正常的换唱片等操作。 ▲黑胶唱片会比较容易受灰尘的影响而出现破音，所以平时要做好唱片和唱片垫的防护，相比于每次都用气吹吹一遍，直接上个防尘盖当然要省事很多。 ▲唱机左下角的按/旋键，是它区别于传统唱片机的主要特点之一。读取唱片时旋转这个键，可以起到调节音量的作用；按压该键，则可以进行黑胶模式和蓝牙模式的切换，并且附有背光功能。蓝牙模式自然又是它区别于传统唱片机的一个亮点。 ▲除了我们前面看到的号角高音，在梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机的正前方网布里，还藏着它的低、中音单元。低、中、高音单元对应的功率分别为20W、15W和10W，三个单元各司其职，以实现梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机的最佳音效。 ▲值得一提的是，梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机和唱片柜的木料质感挺不错的，摆放在家里也很有感觉，未听声，先动人。 ▲电源口和RCA输出口位于唱机背面，可以外接音箱拓展，我觉得是比较实用的功能，毕竟相比一体唱机，有的发烧友会比较喜欢分体结构，外接音箱的话，可以满足他们在这方面的需求。 ▲可以看出，梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机是梵尼诗和深圳新邦兄弟联合推出的款式。新邦兄弟旗下生产了MORE系列新品，MORE黑胶唱机使用碳纤维唱臂、磁悬浮唱盘和无损蓝牙模块等黑科技，搭配定制调教的蓝牙音箱可以达到HiFi级播放效果，所以也是很有实力的一家专营企业了。 ▲唱机和唱片柜之间，采用了专利硅胶球避震脚钉，对于环境震动的过滤效果实测还是很不错的。 5.听音实测 ▲看完梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机的各部细节，相信它时尚的外观已经足以打动一部分“颜控”的小伙伴，毕竟相比于老式留声机，这样具备现代设计感的机型，跟家居环境才是更百搭的。 不过，相比外观，更重要的肯定还是功能，为此，在本章节将进行梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机的放音实测，我们一起来品评一下它的播放水平。 5.1 欧美乐器 欧美乐器我们比较熟悉的，会是吉他、萨克斯等。 ▲我选择的这张黑胶是张欧美经典音乐合辑，其中包括《加州旅馆》《我心依旧》《寂静的声音》和《忧愁河上的金桥》等曲目。 《加州旅馆》里用到了十弦吉他、古典吉他、民谣吉他、康佳鼓和沙锤等乐器，整体给人的感觉很清澈干净，乐器声的分离度很好，悠扬辽阔，拨弦声颇具直击心门的力量。 听《我心永恒》时，让我最觉震撼的是风笛的声音，结合杰克的爱尔兰人身份以及《泰坦尼克号》的感人故事，显得格外婉转动人，让人不觉鸡皮疙瘩都起来了，眼角顿生酸胀。 5.2 中国传统乐器 中国传统乐器就多了去了，但相信大家能第一时间想起来的，可能少不了二胡和琵琶之类。 ▲中国乐器可谓博大精深，以前看席臻贯先生的故事，往往落泪。席臻贯先生为了挖掘、恢复敦煌古乐，年愈半百就不幸逝世，令人扼腕叹息。我的这张黑胶里收纳的，也是一些经典的民俗曲目，比如《梁山伯与祝英台》《在西北草原上》和《二泉映月》等。 《二泉映月》我从学生时代就有在听，而且跑步时也听，也是一道奇观了。梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机的演绎下，里面的二胡声我觉得绵延又轻灵、尖而不破，特别抓耳。 5.3 流行乐男、女声 虽然黑胶唱机常常用来听古典乐，但不可避免地，我们可能还是会听不少的流行乐。 ▲陈奕迅是一位唱功很好的歌手，然后《因为爱情》里还有另一位实力唱将王菲，所以这张碟的表现值得期待。 正如《浮夸》其名，《浮夸》的唱法也是偏癫狂浮夸，陈奕迅富有磁性的声音从低声呢喃到高声嘶吼，层次感比较丰富，嗓音细节饱满，失真较小。 《因为爱情》里对于男、女对唱声音细节的界限很清晰，陈奕迅的声音有点娓娓道来的感觉，信息量丰富；王菲的声音则空灵而活泼，好像一把就我拉进了那个敢爱的青葱年月，同时又留下了巨大的动态余量，让我不断地去回味，回味... 5.4 蓝牙模式 听完黑胶模式，我们来看看梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机在蓝牙模式下的表现。如果不是怀旧感觉席卷而来，日常使用还是蓝牙模式香啊~打开手机蓝牙，很容易就能搜索到梵尼诗Feeling台式黑胶唱片机，连接播放手机本地音乐或云音乐不在话下。 我选择了一首民谣来听，斯斯与帆的《马马嘟嘟骑》。帆帆是一个很纯洁的小姑娘，她的声音总让我觉得身心放松，好像自己也回到了那个冲外公外婆撒娇的年月（虽然他们俩我都没见过）。 当然，我们还是要意识到，蓝牙模式下的效果肯定是不如黑胶模式的，后者会更还原，当然，前者的信噪比更高，相对低噪表现会更出色些。 6.总结 信马由缰，不知不觉写了这么多，其实主要是因为我还蛮喜欢这款产品的。我觉得主要是以下几点比较吸引我： （1）作为一台黑胶唱机，支持蓝牙模式这样与时俱进的新玩法，也可以外接音箱进一步提升体验； （2）它的至上主义设计视觉冲击确实强，摆在家里很有感觉； （3）价格不算贵，让我在经历过那个辉煌的“华语乐坛”年代后，能够用黑胶这样还原度更高的方式重新审视过去（还会添更对流行歌手碟）。 四千多块，就能拥有以上这些，你还要啥自行车呢？ <更多>

【前言】 hi大家好，我是歌布林，最近俺蹭听到了一款神奇的小尾巴，品名叫做atom Pro，来自Audirect，如果你对这个牌子不熟悉，那么“口哨”应该听说过吧，在发烧圈子里的名声可不小呢！现在市面上的小尾巴有很多，但国内专业做小尾巴的仅有Audirect一家，既然是专业的，这次带来的新品当然有了更多与别家不同的新特性，除了纸面上给出的一部分还有许多隐藏要素，我在下文里慢慢说哈！ 【开箱和产品细节】 包装就做个简单的展示吧，设计真是一般般，小金标就不提了，MQA到是个亮点，atom Pro支持硬解MQA，虽然国内MQA没有普及，但既然带上了这特性，说明atom Pro的生命周期比起其他产品会更长久。但......目前除了虾米音乐提供了少量MQA资源，鬼知道什么时候才能普及呢？ 打开盒子有点惊到我了，atom Pro的体积小到令人发指！外壳是全金属的，颜色有多种可选，我特意选了个骚红色哈！ 可能一些在看本文的朋友到现在还没搞明白我说的“小尾巴”到底是个啥东西......这里简单给大家做个小科普（老烧退散）~！ 智能手机都有集成解码和耳放（但随着耳机接口的取消，耳放模块比较少见了），它们大多数都是直接集成在了soc里，soc作为手机的心脏要做许多事情，厂商研发soc的专注度主要还是运用于手机本职工作上，所以手机直出的声音效果并不理想。“小尾巴”是一种内置独立DAC芯片的超微型解码耳放一体机，通过手机USB接口的数字信号传达到小尾巴，所有的数模转换由小尾巴来完成，只要肯给小尾巴舍得下料，声音品质可以秒掉手机直出。当然这种产品并不只是用在手机上，笔记本电脑一样受用，所以你如果把它想象成“外置”声卡也没毛病。 刚才说了，要想通过小尾巴让手机音质得到提升，必须得舍得下料的，没料子的小尾巴还不一定能比手机直出好听，这个问题在文后我会做个对比。还是先回头来说说atom Pro到底下了多少猛料，一些纸面上的和没公开的在这里都列个小清单吧： 1、内部芯片是ESS 9281C Pro。这是ESS家最新的，也是首款支持底层硬解MQA的DAC，目前拿它用在小尾巴上的国产品牌目前仅Audirect一家。这颗芯片内置USB界面，具备124dB信噪比和-112dB总谐波失真，不过atom Pro并没有把信噪比做到官方的极致参数，而是“>118dB”，估计是受限于小尾巴的体积，无法加入更多外围电路造成的，SNR 6dB左右的差距人耳无法感知。 2、内部电路板采用了耐温度性能更高的TG 170 沉金3U PCB，焊接材料用的是阿尔法锡膏。在这么个小东西上用了沉金3U实在过于奢侈......，甚至还用上了成本比普通锡膏贵2倍有余的阿尔法，关于这款锡膏对于声音的影响有多大本人没有研究，仅知道阻抗是非常低的，发烧圈子里对于这种焊接材料情有独钟。 3、内置一颗晶振。这在小尾巴产品里是相当少见的，虽然受限于体积仅提供一颗用于控制全局数字时钟，但肯定要比那些不带晶振的小尾巴抖动（Jitter）更低，输出的数字音频质量也会更高。 4、内置4颗松下薄膜电容和4颗高精度电阻（2颗绿色，2颗米黄色）。 5、线材用料见下图的atom Pro线材规格图，虽然乌漆嘛黑的一点都不起眼，但音频信号传输为单晶铜镀银线基混编而成，负责电源和正负级全是单晶铜线基，下料也是比较猛的。关键是这条线缆十分柔软，一点也不生硬，虽然不可换线，但在使用便利性上更胜一筹。 atom Pro的正面，印有“hilidac”的地方其实内置了一盏小灯，可以通过灯光颜色来判断目前播放的音频文档品质，比如红灯正在播放44.1/48kHz PCM音频，蓝灯正在播放高清PCM音频及DSD格式（最高支持到DOP128），洋红色亮起表示MQA解码模式。通过灯色来表达当前的播放文档并非首次出现，著名灯厂CHORD早就开始用嘞~，灯光效果方面，我觉得还是灯厂的灯更好看。 前文就提到过atom Pro的线材是十分柔软的，由于它不能自行更换线缆，所以软度对于用户来说太重要了。目前市面上的小尾巴，大部分线材都偏硬，连同手机揣在口袋里会比较难受。atom Pro的线材有足够的软度，加上末端的解码耳放模块小巧玲珑，所以搭配耳机不会产生累赘感，仅有6g的重量，与头轻脚重say byebye。 【耳机搭配与主观声音体验】 说实话第一次接上atom Pro听歌儿我是拒绝的，听了一分钟立刻联系木头：这货的人声为什么是凹的，低频为什么这么肥大！然而木头告诉我：他听听去，然后就没下文了......，于是我硬着头皮听了4天，艾玛有变化！人声回来了，低频也不那么浮夸了，这东西也要煲的么？反正感觉这个过程挺有趣的，从难听到好听，也就过了4天时间。SO，大家如果拿到了这款小尾巴，一定要多听听，会有惊喜。 简单说说我的手机，是华为mate10pro，很老的款式，但用了2年多了很有感情，最新的华为mate系列已经不再有aptX/aptX-HD了，所以把它视如珍宝哈！接上atom Pro，打开海贝音乐，ε=(?ο｀*)))唉居然无法开启独占模式？不管了，打开音乐一首一首滴品味。 首先是我天天在用的睡觉塞：创新TRIO三单元圈铁，最近我在狂追《庆余年》，港真之所以聊这套搭配，一方面是我天天在用，已经很熟悉了，另一方面我发现atom Pro的调音设计跟我之前接触过的小尾巴截然不同，它走的是暖声调的路子，解析中规中矩，但偏暖的味道深得我心，而创新TRIO这条塞子本身也是暖声系的，暖上加暖，看剧打游戏能上天啊！细节方面，信息量不会给到你爆棚，但适中的解析不会让你觉得耳朵和脑袋疲惫，声音舒展与柔和交杂在一起，是一种略带软绵和惬意的声线。这套组合给我印象最深刻的是对于中低频的氛围烘托尤为突出，中频段人声部分是比较贴近耳畔的，这个是煲前煲后变化最明显的部分，对于人声的结像处理健康，不肥腻，也不纤细，看似比较中庸，但男女皆可盘；低频下潜的力道较为强悍，甚至在某些强调低频的快节奏音乐里会产生显著残响，略微有点多，但不得不说低频的质感还是能让人满意的。 暖声、强动态、深低频、油油的感觉，这套搭配用来听流行乐是极佳的，并且所有的声音频段不会有让你觉得哪里失真，密度表现也是可圈可点。SO，你能够想象这样一套搭配不仅仅是可以拿来听动次打次，甚至在游戏和看剧方面也有了得天独厚的优势，带入感和刺激感都可圈可点。 如果你仅仅是拿来听发烧音乐，本人并不推荐上面的这套组合，声音风格太过偏向于“多媒体化”了。纯粹听歌建议使用一些调音风格本身就偏向于中性的或者偏冷一点的耳机。这里我使用了ZEVA东皇来进行测试，然而东皇本身也是偏暖声系的，只不过没有创新TRIO偏得那么离谱，但我觉得还是暖了点，所以我给东皇换上了一条铜镀银线。 这套搭配下的声音终于变得有HiFi味道了~！此时的东皇到不是说素质变得有多高，事实上东皇这条塞子并不好驱动，493Ω的阻抗不是随便一个小尾巴就能完整驱动好的（也可能根本没小尾巴能驱动好）。东皇接到atom Pro上，明显手机音量要再增加些许才可发出正常的响度，从纸面上看atom Pro在600Ω下的输出功率只有6.6mW，所以显然拿来驱动东皇是不够不够的。但让我意外的是东皇的声音并不难听，声音风格属于均衡系的，低频相比创新TRIO有了显著收敛，甚至收敛到了“点到即止”的底部，凝聚力也变得更好；中频人声方面，颗粒感有所增加，结像依然健康，但我觉得略偏向于女声一些，中频的解析有提高；高频段，在听一些器乐的时候，亮度和延展性都较为出色。如果说创新TRIO是个正立的三角形，那么此时的东皇是反过来的：倒立三角形，偏中上盘的调音路子，人声、乐器都有出彩的表现，并且即便在这样驱动不足的情况下，声音没有出现令人厌恶的疲软或者失真情况。我手头没有其他的低阻抗平头塞了，但如若纯粹听歌，参考根据东皇的表现来看，atom Pro应该更适合用来驱使一些低阻高敏的均衡系塞子。 本文快结束了，写着写着忽然想到手头有一条乐之邦 mu1，这是我所接触的第一条小尾巴的产品，2018年年初的老产品来的，当时正值小尾巴初出茅庐的时代，不得不说跟atom Pro还是有着明显差距的。mu1的声音风格主要是偏素质为主，走的是均衡调音的路子，但这种小东西你懂的：除了塞进一颗DAC以及少量的电阻电容，就容不下其他更多东西了，换句话说外围电路的设计是很少的，所以DAC性能基本上决定了一款小尾巴的声音素质，mu1用的DAC来自CIRRUS LOGIC的CS42L42，纸面参数与 9281C Pro相去甚远，这还不是最重要的，由于mu1研发比较早期的缘故，声音方面主要问题是发硬、颗粒感较为严重，后浪把前浪拍死在沙滩上也就不难理解了。至于目前主流的小尾巴产品，本人不才手头没有，不过过些日子会蹭到一款森韵的小尾巴，到时再来做个深度的对比和分享，请大家拭目以待吧。 【总结】 atom Pro作为旗下的入门级小尾巴，在颜值和用料方面丝毫没有留手的意思，首先颜值就不用多说了，目前市面上还未曾见过相似的产品，独特的造型、多色款型以及轻量化的设计都有着自己独特的风格特色。内部用料方面一样没有留手，Audirect把看得见的看不见的料子全给用上了，这样出来的声音自然是更有保障的。但是本人在使用过程中也发现了一些问题，这里做个简单的罗列。 1、在华为mate10pro上，海贝音乐无法开启独占模式； 2、在观看本地视频的时候，背景有明显的不规则电流声（网剧、在线/本地听歌没这个问题）； PS：我发现atom Pro居然能支持带线控的耳机ε=(?ο｀*)))唉！mic也能正常使用，参考的耳机是创新TRIO，这个特性是目前小尾巴产品上不太多见的，至于是不是所有线控耳机都兼容，这个还有待考证了。 audirect Atom Pro安卓苹果手机便携式解码耳放TYPEC接口支持MQA DOP无损耳放 红色（lightning 接口适用苹果手机） 京东：￥399 去看看 <更多>

笔记本市场的繁荣跟处理器的发展不无关系，每年几乎都是洗牌式的革新，但绝大多数围绕intel/AMD跪舔的主板厂商都只在供电和超频上做文章，要不然就是添加一些花里胡哨中看不中用的功能，音频这一块Emmm.......基本是停滞不前的状态，这个现象级问题在台式机上也是一样的。那么问题来了，对于咱一众喜欢听听小曲儿，甚至打打游戏看看中日美动作大片的电脑用户，当然也希望能带来一点点HiFi味，于是PCHiFi的圈子应运而生，什么解码耳放隔离电源各种巨大的物体往上加，折腾来去最后还不如一个数播系统来得简单和直接。今天我想聊一聊的是关于笔记本平台的便携式HiFi音频解决方案：一条小尾巴就能搞定，这就是森韵TAKT C音频解码线。 【开箱和产品细节】 关于TAKT C这条音频解码线，网路上许多用户都推荐把它用在android手机上。但现实情况是虽然大量手机取消了耳机接口，但android8.0开始普及的高端编解码器更加适配当下大红大紫的真无线耳机，虽然真无线耳机声音水准远不如有线耳机，但作为经常户外携带的电子产品，我更喜欢手机+真无线这套简易的方案，牺牲掉一些音质，换来的是没有束缚的聆听体验，何乐而不为？ 笔记本+真无线的方案可行否？答案当然是不可行的，笔记本的蓝牙规格很垃圾，即便用上了蓝牙5.0，也几乎不存在高端编解码器支持，你看到有多少笔记本带有aptX/aptX HD/LDAC的？解码器的缺失注定用本本蓝牙听歌就是悲剧（我唯一知道的是macbook pro支持aptX）。 所以在笔记本平台上的声音提升方案，兼顾便携性的原则，我觉得给它装上一条“小尾巴”是个相对和谐的解决办法。 说回这款TAKT C音频解码线，全身金属打造（6063航空铝合金），本身仅重10.8克，如此轻巧的东西直接扔进笔记本包包也没有任何压力。其实森韵的TAKT系列一共出过三款产品，除了这USB C口的新款，之前还出过Lightning款和更高端可换线的TAKT PRO，而这款TAKT C则是全系里边价格最低的。 699元的TAKT C，如果摆在一众“小尾巴”里或许它并不算便宜，但无论从颜值还是硬件配置角度来说，它都有着较强的竞争力。 TAKT C所采用的DAC芯片是ES9018Q2C，初次见到这个型号我一头雾水，仔细去查核了一下原来是ESS推出的一款整合了ESS9018K2M+ESS9601K的芯片，或者把它叫做CODEC也可以？Emmm，拜雅推出的那款3000多软妹纸的帕克图也是用的这颗集成芯片。 虽然TAKT C的线材不可更换，但柔韧性上做得还算不错，而且线材内做了特殊的屏蔽处理，加上镀金的USB C插头，已经尽量让输入的声音杂讯降到最低。 输出功率方面，官方给出的数据是32欧负载下达到1.5v RMS，换算一下是150毫瓦，这已经能跟一些入门级播放器相媲美了。 【主观声音体验】 音质效果方面，首先介绍一下我简洁的系统：荣耀magicbook（锐龙版）当做数播来用，耳机用的则是森韵刚刚推出的FORM1.1。 相比电脑直驱FROM1.1，TAKT C最为明显的提升就是整体的动态响应和三频的线条轮廓感。早期市面上的小尾巴声音都略偏生硬，缺乏柔和细腻的声音，这类问题在TAKT C身上是见不着的，虽然它突出了线条边缘的刻画，但结像健康且稳定，它对于底噪的控制可谓是出色，即便在安静的夜里聆听也不会有恼人的噪音，在动态响应方面，主要是低频段，相比电脑直驱是明显优势的，大体的音色属于流行人声的范畴，对于这类音乐的表述，TAKT C有着得天独厚的优势。 【总结】 最后说说前文开头的一席话，把“小尾巴”用在电脑上的观点只是我一家之言，每个人有自己的喜好，但我相信绝大多数用户还是更加青睐于手机配合来使用的，手机上能支持全局，搭配一个几百块钱的耳机，弄个海贝音乐播放无损音乐，声音妥妥稳了，相比花大几千块投资真无线耳机，显然用小尾巴更有优势，前提是你能忍受线材的束缚。 COZOY TAKT C 解码耳放一体机 TAKT C 京东：￥699 去看看 <更多>

【前言】蓝牙耳放这种东西如果摆在过去可能是个鸡肋产品，因为早年前的手机都有耳机接口，手机蓝牙模块更是必备的内容，但现在的手机大多数取消耳机接口，所以如果想要听歌看剧就必须购买专门的蓝牙耳机才行。现在市面有不少蓝牙耳放产品，可以接驳各种有线耳机，但声音品质大都一般，特别是现在用户对于音质有着更高追求，所以搭载更先进的编解码器是用户挑选蓝牙耳放的重要因素之一。今天要与大家聊聊的是雅特思R1+，内置了高通CSR蓝牙4.2接收芯片，支持aptX/aptX-LL和AAC，而且还支持180mW大功率输出，接下来就与大家做一些分享。 【开箱和产品细节】雅特思R1+的包装盒看起来比较低调，打开盒子就能看见蓝牙耳放本体了，下层放着各种配件，四周都用泡棉做了保护措施。 盒子里的物件： 1、雅特思R1+蓝牙耳放 2、AUX对录线 3、充电线缆 4、说明书保修卡 雅特思R1+的外观看起来方方正正，外壳用料采用的是6061铝合金和日本旭硝子钢化玻璃，整体质感较强，可以带来不错的视觉冲击感。 产品的双面都采用了日本旭硝子钢化玻璃，这种材料具有9H硬度，所以即便不贴膜也不会刮伤到玻璃表面。其中一面下方印着产品的基本特性，隐秘性较强，只有在特殊角度下才能看清。所以整个蓝牙耳放的外观看起来简洁大方，浑然一体。 机身侧边有三颗操控键，为了便于盲操所以凸出感较为明显，整个机体看起来就像是个放大版的线控。 雅特思R1+的金属部分都采用了CNC切割处理，外形偏向于硬朗，但6个角略显尖锐，拿在手里有些许割手感。 底部接口仅为充电使用，并不能作为USB DAC，这是一台纯粹的便携式蓝牙耳机设备。 毕竟外壳用料十足，所以重量相较于其他产品会略显沉重，但50g的重量还算接受范围之内，日常携带不会有问题。 为了保证机体简洁，所以机体上没有设计夹子，但我们可以通过皮套来解决这个问题，皮套空间略紧凑，装入和拔出时需要用一点巧劲。 产品配备了一条AUX对录线，做工不错，我们可以把它放在车上作为车载设备使用，或者接到家里的音箱上，秒变成蓝牙音箱。 【蓝牙接驳】雅特思R1+的蓝牙接驳方式跟普通蓝牙设备没什么区别，长按2秒开机，长按3秒进入对码模式。这里我使用华为mate 10pro做了测试，手机上显示已经激活aptX，这时候雅特思R1+就成了一个蓝牙线控，雅特思R1+上的切歌、音量调节、接听挂断都能匹配。 值得一提的是雅特思R1+上带有降噪mic，即便用的是不带有mic的耳机，也能进行正常通讯。蓝牙稳定性方面，由于采用了高通的蓝牙芯片方案，所以稳定性较高，正常10米范围内间隔一堵墙不会出现声音断续的问题。 【声音表现力】测试软硬件： 1、华为mate10pro 2、雅特思R1+ 3、拜雅DT1350（80欧）、拜雅榭兰图、微醺LAVA 4、海贝音乐，WAV/DSD格式音频文档 首先必须说说底噪问题。目前市面上的蓝牙耳放都或多或少存在底噪，这是由于蓝牙耳放受限于体积，机内的滤波控件较少导致的，雅特思R1+也不例外，但它的底噪算是控制良好，只有在启动音乐前期较为明显，但声音响起时可以忽略不计。雅特思R1+的调音有着明显的浓郁度，声音偏厚偏实偏饱满，中下盘的调音风格。我的拜雅DT1350和榭兰图本身是一条均衡走向的耳机，但在雅特思R1+上音乐味比较浓郁，榭兰图是一条“两头翘”的耳机，在雅特思R1+上中频段得到了良好的补足，中频人声一下子拉近了许多，声音解析度保持了较高水准，没有出现明显失真，听流行乐氛围感强烈，调音味道更符合大众听音观，如果你喜欢清淡的口味，建议搭配更加均衡一些的耳机，比如微醺LAVA，或者创新air这类可以得到音染上的淡化。 雅特思R1+上有一个特性就是支持aptX-LL，理论上可达到40ms无线延时。最简单的测试方法就是在手机上安装《绝地求生：刺激战场》，在游戏中做射击的操作，体验结果依旧存在延迟感，按下射击键与耳机里的枪声反馈存在较短时间间隔，但相比普通蓝牙设备来说它的延迟感已经低了不少，游戏当中基本不会影响到体验心情，而在电影或者音乐当中，这种延迟几乎不可闻，总体表现还是能够让人满意的。 【总结】市面上有不少蓝牙耳机产品，但由于蓝牙模块已经固化在了耳机中，所以1对1的匹配方式局限性较大，为了体验更高音质，用户不得不花钱购买价格更高的蓝牙耳机。雅特思R1+并非蓝牙耳机的取代物，而是能让用户在它身上通过不同耳机的匹配来得到音质变化上的更多可能性，可玩性是比较高的，另外我在使用过程中感觉它的续航表现` 可以哦，目前入手1周有余了，我一直在用余电使用，平时听得不多，大概每天1小时左右，至今没充过电，官方描述雅特思R1+的续航可以达到26小时，高续航让充电次数更少，综合表现较为强悍，值得推荐。 优势：1、做工精致，用料不俗；2、蓝牙接驳迅速，操控方便；3、音质表现可圈可点；4、价格适中。 不足：色彩款式单一，偏男性化居多。 雅特思R1+ APTX手机蓝牙耳放便携解码一体机DAC耳机放大器hifi功放 音频接收器声卡播放器 R1+ 京东：￥398 去看看 <更多>

说在前面： 因为太过平常，所以被忽视，耳机就是这样的一个产品。现在的生活中，到处都可以看到耳机的身影，在家中、在室外、在运动休闲、以及各种听力考试等等，都少不了耳机。自1937年8月18日第一款耳机诞生至今，已有81年的历史。 耳机从目前来说，总体可以分为二大类，一是有线耳机，二是无线蓝牙耳机。随着科技的发展和创新，有线耳机逐渐被蓝牙耳机所替代，而且很多手机为了追求极致的轻薄，也将3.5mm的耳机孔去掉了。这让很多用户花高价买来的有线耳机就这样成为了闲置品，那怎样让这些有线耳机变废为宝呢？其实很简单，你只需要一款“听键”DJ调音师就可以满足你。 究竟这款“听键”DJ调音师还有那些新奇的功能，如何使用呢，接下来将为大家一一揭晓。 设计与体验： 先来看一下包装方面，采用简约的白色纸盒包装，在包装盒的封面有着产品的矢量外观图，尺寸大小与实物一般大。这样用户在不打开包装的情况下，就能对它有个大概了解。 除此之外，在矢量图的下方，标注了产品的型号。在上方位置，则醒目的标注了 联想的LOGO，原来这是大牌联想投资的产品，别看“听键”DJ调音师个头小，来头可不小。 在包装盒的背面，详细介绍了听键DJ调音师的相关参数和产品介绍。通过微信扫描右侧的二维码，还可以添加公众号，获取更多的在线服务和使用事项介绍。 打开包装盒，便可以看到今天所介绍的主角了——听键DJ调音师，一眼看上去格外的精致。内部防护做的也很到位，整个机身内嵌在海绵内，即便是再颠簸的运输，也足够保证了它的安全。在它的的下方则是放置配件的地方，统一规整的放在纸盒内。 配件方面比较简单，除主机外，配置了一条用于充电的USB数据线，还有一个用来辅助携带的夹子，可以将其夹在衣领处，或是开襟处。总之是让你方便携带它，而又看上去酷酷的设计。当然相关的产品说明书和合格证也是少不了的，初次使用一定要先也读一下说明书再上手，否则会有点摸不着头脑。 接下来我再来详细了解一下听键的外观设计和细节方面。听键的体积是非常小巧的，三围尺寸为6*2*1.4cm ，携带方便。机身漆面采用钢琴烤漆工艺，看上去亮亮的非常有质感，不足的是容易沾染指纹。 主机的外观设计布局是遵循了对称和简约的原则，所以很耐看。居中的按键叫做播控键，在它的周边还设计了一圈银色装饰圈，犹如点睛之笔，让整个沉稳的外表增添了些许秀气和灵动。播控键所承载的功能非常多，主要负责开关机，播放/暂停，切歌，接听或者挂断电话，拒接来电等等功能，一键多用，方便实用。 不过在播控键的下方还有一颗按键，叫做DJ键，他主要是用来切换音效的。用户可以根据不同的曲风，通过它来选择合适的音效，让音乐更富有享受的魅力。这颗DJ键设计的也是很巧妙，采用隐藏式设计，既保持了机身的简约风格，又让用户拥有了更多的视听体验。 圆滑的机身，加上对称的设计，让我们很难分辨出机身上下部分，不过可以通过3.5mm耳机孔和电源插孔来进行区分。有耳机孔的为上端，电源插孔的则为下端。在充电的时候，面板上的指示灯会发出白光一闪一闪的，便于用户知晓当前的状态。 听键DJ调音师内置了180mAh锂电池，满电情况下，可连续使用7小时，待机可达到45小时的超长续航，日常使用足够了。 附带的夹子可与机身完美的卡在一起，可以将其夹在衣领，衣襟或者裤袋等地方，总之怎么用着舒服怎么用。 机身背面的小孔是收音麦克孔，打电话，语音都是通过它传递的。这让那些不具备语音通话功能的耳机也能变得高大上，从而不被早早地淘汰掉。 它的使用方法也很简单，不过使用之前建议阅读说明书，再上手。首先长按播控键3秒开机，然后将有线耳机插入3.5mm插孔，其次打开手机蓝牙，搜索QiaoQiao-DJ,点击连接。连接成功后，会有相关的弹窗提示和语音提醒，此时就可以正式工作了。 在iPhone7去掉3.5mm耳机孔后，也让更多的手机厂商效仿。此时让我想起来宋小宝《吃面》中的一句台词“吃面放辣根是一种新的时尚，我要引领”。笔者用的小米note3就没有设计3.5mm耳机孔，这让之前花高价买来的有线耳机就这样闲置了，购买蓝牙耳机的话又增加了开支。好在有了听键DJ调音师的出现，帮我解决了困扰。 先来几首歌曲听听，笔者最爱听的就是赵雷的《成都》，没有什么大起大落的音调，曲风优美，给人一种平和，却富有诗情画意的心境。结合听键使用，并没有破坏降低原耳机的音质效果，反倒是相比之前音质更加清晰。通过听键的播控键，可以进行切歌，播放或暂定，耳机切换手机等操作，还可以通过DJ键切换音效。音效包括标准、人声、流行、电音和摇滚五种常用音效，视听效果令人满意。 打电话使用的场景也是少不了的，在来电或者通话状态下，同样可以通过播控键和DJ键来做接听挂断，拒接的操作，简单方便。也摆脱了有线的束缚，即便手机跟耳机不在一起，合理范围内，音质方面也不会出现减弱或者干扰。因为听键采用的是BT4.2版本，传输距离可到 10 米。针对天线效率优化设计，系统接收信号效率高，可有效解决部分蓝牙设备因为身体阻隔产生的连接不稳定，音频断断续续的问题，在复杂的干扰环境中信号也不易断。 结语： 科技发展加快了创新的步伐。每一次创新事物的引领，总是有利也有弊，就像是手机去掉3.5mm耳机孔一样。也正是这样，一些新奇创新的小产品走进了我们的生活，弥补了那些因创新而造成的弊端，正如今天笔者介绍的主角——听键DJ调音师一样。它的出现让我们闲置的有线耳机类产品又获得了重生，在此基础上又增加了许多创新的功能，方便了人们的生活，增加了体验乐趣，也许这正是它存在的理由。 优点： 1、设计美观，做工精致，多色可选。 2、有线变无线，随意切换。 3，保留有线耳机音质的同时，音质又做了优化处理提升。 4、续航持久。 5、无需繁琐的适配工作，蓝牙可自动连接或断开。 缺点： 1、机身易沾指纹。 2、不具备防水功能。 <更多>